罗江县| 鹿泉市| 沭阳县| 达孜县| 龙山县| 高淳县| 资阳市| 正蓝旗| 博罗县| 江安县| 广安市| 济源市| 集贤县| 郑州市| 徐州市| 舒城县| 景谷| 安仁县| 洱源县| 温泉县| 温泉县| 丽水市| 东山县| 兖州市| 盐津县| 囊谦县| 原平市| 镇原县| 揭东县| 安图县| 错那县| 乌兰县| 南昌县| 和田县| 垦利县| 禄丰县| 邹平县| 新民市| 贵德县| 赤峰市| 福清市| 西平县| 大悟县| 北海市| 景泰县| 平乐县| 襄汾县| 怀安县| 若羌县| 潞西市| 遂平县| 康平县| 黄浦区| 长兴县| 上犹县| 林州市| 汤阴县| 长海县| 镇宁| 仙居县| 广汉市| 呼图壁县| 茌平县| 浦县| 揭阳市| 清新县| 枣阳市| 栾川县| 潞西市| 平远县| 申扎县| 桂林市| 隆子县| 成武县| 重庆市| 万年县| 淮南市| 宝鸡市| 遂昌县| 洛扎县| 盘锦市| 于田县| 西乌珠穆沁旗| 瓮安县| 图木舒克市| 南平市| 始兴县| 四川省| 凤山县| 清新县| 云梦县| 永春县| 嘉荫县| 外汇| 黄大仙区| 葵青区| 新龙县| 无为县| 中西区| 荆州市| 辽中县| 镇雄县| 彰武县| 赤壁市| 亳州市| 青龙| 怀柔区| 兴和县| 双鸭山市| 龙门县| 德阳市| 合川市| 东源县| 巫溪县| 鹰潭市| 阿巴嘎旗| 鄂托克前旗| 达拉特旗| 盐池县| 岳阳市| 读书| 宁乡县| 闽清县| 平泉县| 即墨市| 隆德县| 原平市| 南昌市| 柯坪县| 新晃| 黔南| 安国市| 襄垣县| 上杭县| 如皋市| 巴林左旗| 鄂托克前旗| 句容市| 大冶市| 海林市| 新营市| 清远市| 连城县| 靖边县| 合肥市| 镇康县| 永新县| 安多县| 黑山县| 宁德市| 阿图什市| 江都市| 胶州市| 堆龙德庆县| 柏乡县| 高平市| 新宾| 宜宾市| 长葛市| 余干县| 临颍县| 巴林右旗| 汽车| 灵武市| 井冈山市| 奈曼旗| 成都市| 顺平县| 通江县| 达尔| 林甸县| 清原| 阜平县| 凤台县| 嘉峪关市| 泰兴市| 德州市| 闽清县| 长乐市| 泸溪县| 玉山县| 舟山市| 阳原县| 太白县| 留坝县| 阳谷县| 庆云县| 彭水| 耒阳市| 太保市| 仙游县| 嘉善县| 息烽县| 成武县| 蒲江县| 泰和县| 汕头市| 九台市| 当涂县| 德昌县| 瑞丽市| 巴里| 佛坪县| 喀什市| 洪江市| 锡林浩特市| 绥德县| 贵州省| 吉安县| 徐水县| 中西区| 金沙县| 钦州市| 霍州市| 兴山县| 元谋县| 滦南县| 克山县| 胶南市| 孝昌县| 桂东县| 太康县| 宝丰县| 齐河县| 大姚县| 黔江区| 黎川县| 临猗县| 江孜县| 吉水县| 垣曲县| 上虞市| 宁强县| 绥芬河市| 教育| 连江县| 安新县| 柘城县| 古蔺县| 永寿县| 云林县| 叙永县| 改则县| 乃东县| 涞水县| 长治县| 巨鹿县| 卢氏县| 仙游县| 沧州市| 新民市| 米脂县| 海丰县| 沙洋县| 西城区| 宜春市|

三四線城市成樓市成交主力 中介機構有商機

2019-03-22 01:52 来源:京华网

  三四線城市成樓市成交主力 中介機構有商機

    2017年9月,两家人一起简单吃了饭就算办了酒席,刘华英就算带着徐家公公嫁到了何家。何家88岁的老母亲看到轮椅上的老人被这个媳妇照顾得干干净净,当即就认可了刘华英。

据澎湃新闻此前报道,2017年9月6日,波音在北京曾发布针对中国市场的最新《当前市场展望》报告,预测未来20年中国将需要7240架新飞机,总价值达万亿美元。  据住在宝安洪浪北地铁站附近的城中村的高先生说,所租的两房一厅租金原来是1800元/月,今年涨到2200元/月,跟他们签合同的是二房东,合同满了一年之后通知说涨价,一涨就涨400元,高先生表示,等合约到期就不续了,重新再找租房。

    北京交通大学旅游系主任张辉表示,全域旅游的要义是以人为本、以生态为核心,一方面可以发挥中西部及偏远地区得天独厚的生态和文化优势,另一方面可以带动广大农村地区改善基础设施和公共服务水平,实现脱贫致富。他们说我这么年轻,怎么能住下铺呢?我说我真70多岁了,他们都不信,我只好把证件拿出了给他们看。

    经核查,民警发现该车辆多年未审,涉嫌伪造机动车行驶证副证和伪造机动车检验合格标志,还涉嫌伪造车辆保险标志,驾驶员聂某本人的驾驶证也处在注销状态。他说,刚大学毕业时,妈妈就急着询问他感情状况,经常以审问的问:有没有谈朋友、什么时候带回来、打算啥时候结婚。

而由于茶叶知识匮乏,普通消费者往往难辨真伪。

  11时,夏某某来到十里岗村委会在村委会大厅拍桌子随意吵闹辱骂故意将自己的茶杯摔碎在大厅门口要村里给其饭吃后又在院子里与村、镇工作人员发生冲突用头撞向工作人员的肚子。

    时年60岁的刘道新谈到这很伤心,他为已逝的母亲感到委屈:母亲一直在等前夫(刘建都)的消息,四处打听无果,一个小脚农妇拉扯两个幼孩,生活极其艰辛。这一年多来武汉的变化,是前所未有的市委市政府提出了系列大思路、大举措,城市有了发展大格局,创新发展有了大突破,形成了一批具有开创性、引领性的发展亮点。

    没想到,就是这种常用的消炎药将她推向了死亡的边缘。

    汉阳医院精神科副主任袁梅教授讲,宁帅最初有狂躁、情绪不稳、冲动等症状,为典型的情感性精神障碍。邓某显然并未汲取上次教训,在两年期间也没有报考驾校申领机动车驾驶证,反而有恃无恐继续无证开车。

    13年前,浙江江山人曾洪君杀人后末路潜逃,在恐惧和压抑中变异成了哑巴,辗转在江苏、山东、浙江等地的多个工地务工,并在安徽亳州组建新的家庭并生子。

  在北京,房租相比往年明显上涨,一些地段甚至上涨100%!而外来人口大量涌入的深圳,房租同样让越来越多的人难以承受。

  民警在查验证件过程中,发现驾驶员出示的行驶证上已盖有检审章,这和稽查布控系统信息严重不符,民警立即将车辆和驾驶员聂某带回大队做进一步核查。鉴于目前《中华人民共和国出境入境管理法》的实施细则尚未制定,关于出国定居的法定内涵尚不明确具体,因此,现阶段上海公安机关对出国定居人员不注销户口。

  

  三四線城市成樓市成交主力 中介機構有商機

 
责编:神话

三四線城市成樓市成交主力 中介機構有商機

2019-03-22 10:57 新浪收藏 微博
微博 微信 空间 分享 添加喜爱
儿媳刘女士说,这么多年,从来没有见过妈妈与老人争过嘴。

  今年10月,纽约古根海姆美术馆(Solomon R Guggenheim Museum)由弗兰克·劳埃德·赖特(Frank Lloyd Wright)设计的圆形大厅以及两个塔楼展厅将被“1989后的艺术与中国:世界剧场”整个占据,来自75位艺术家和艺术小组的共计150件作品借展自共71家全球各地的私人及公共收藏。

由弗兰克·劳埃德·赖特设计的纽约古根海姆美术馆,图片来源:Solomon R. Guggenheim Museum由弗兰克·劳埃德·赖特设计的纽约古根海姆美术馆,图片来源:Solomon R。 Guggenheim Museum

  以时间和主题划分,展览将在螺旋状6个部分展示多种不同媒介的作品,除绘画、雕塑、摄影、装置及录像外,也包括水墨、大地艺术、电影、行为艺术及社会介入艺术和行动主义艺术。展览所考察的时间段从1989年到2008年,其背后的历史背景从冷战的终结到2008年奥林匹克运动会所代表的中国全面崛起。整个展览穿插了丰富的档案材料,呈现了这段备受争议的艺术史中的一些重要时刻,将作品还原至当时历史的发生情境。

由弗兰克·劳埃德·赖特设计的纽约古根海姆美术馆由弗兰克·劳埃德·赖特设计的纽约古根海姆美术馆

  作为有史以来在美国境内美术馆展出的最大规模中国当代艺术展览,“1989后的艺术与中国:世界剧场”自2014年开始规划,由古根海姆三星亚洲艺术高级策展人兼全球艺术高级顾问孟璐(Alexandra Monroe)策划,并与客座策展人北京尤伦斯当代艺术中心馆长田霏宇(Philip Tinari)以及策展顾问罗马21世纪当代艺术国立博物馆(MAXXI)艺术总监侯瀚如协同工作。展览在古根海姆美术馆完展后,将会巡回至毕尔巴鄂古根海姆美术馆(Guggenheim Museum Bilbao)及旧金山现代艺术博物馆(SFMOMA)展出。

  展览标题“世界剧场”来自艺术家黄永砅创作于1993年的一件装置作品:在一个类似笼子的巨大八边形结构中,汇集了数以千计的活蝎子、甲虫及各种其他昆虫,在整个展览期间它们将互相吞噬。这一如此真实的场面让观众直面弱肉强食的暴力,但又是无可避免的现实中。这件作品将出现于古根海姆美术馆展览的引子部分,位于美术馆的高厅(High Gallery)中。

展览标题来自黄永砅1993年创作的《世界剧场》,现藏于阿布扎比古海姆美术馆(Guggenheim Abu Dhabi)展览标题来自黄永砅1993年创作的《世界剧场》,现藏于阿布扎比古海姆美术馆(Guggenheim Abu Dhabi)

  “世界剧场”将是有史以来最大的关于中国实验艺术的展览,并且也将是近20年来在美国举办的首次相关主题的展览。    ——孟璐

  延续古根海姆美术馆一贯关注的“全球艺术”传统,此次古根海姆展览的目标是“全力专注于呈现中国的概念性艺术实践,及其背后代表的两代中国艺术家”。孟璐认为:“中国当代艺术史是一段很具参考价值,也相当具有表现力的历史,它值得中国以外的世界去了解。”

  专访孟璐和田霏宇

孟璐 Alexandra Monroe “1989后的艺术与中国:世界剧场”策展人 古根海姆三星亚洲艺术高级策展人兼全球艺术高级顾问孟璐 Alexandra Monroe “1989后的艺术与中国:世界剧场”策展人 古根海姆三星亚洲艺术高级策展人兼全球艺术高级顾问
田霏宇 “1989后的艺术与中国:世界剧场”客座策展人 北京尤伦斯当代艺术中心馆长田霏宇 “1989后的艺术与中国:世界剧场”客座策展人 北京尤伦斯当代艺术中心馆长

  Q:“1989后的艺术与中国:世界剧场”是如何被构想的?这是一个怎样的展览?

  孟璐:过去的30多年间,不少展览展出了在国际上具有重要性的中国艺术作品,并将之呈现为一种文化的代表,一种政治局势的代表,一种语言。中国的当代艺术这样被诠释颇为“有用”,但却不完整。我们希望能重建一种叙事,田霏宇也一直在这个方向上进行尝试。我们认为这段历史是整个艺术史的一部分,中国当代艺术史不仅仅局限于这种中国性。

  这段历史很具参考价值,也相当具有表现力,值得中国以外的世界去了解,也确实是世界艺术史的一部分。这些艺术家在各种国际双年展、三年展上亮过相,其中许多人甚至住在纽约和巴黎,他们属于一个更广泛的艺术共同体,同时也是一个更为宏观的对话的一部分。这次的展览想要凸显出这一点,我们一直秉持“全球艺术史”书写的信念,而这要仰赖中国艺术家的参与。

“1989后的艺术与中国:世界剧场”参展作品,喻红《目击成长》系列“1989后的艺术与中国:世界剧场”参展作品,喻红《目击成长》系列

  田霏宇:在展览的呈现上,我们将其分成了6个部分。第一段是大家较为熟悉的89时期,第二段时期则是“新刻度”,包括耿建翌、张培力、吴山专、丁乙和余友涵的抽象绘画。再接下来是后来成为市场主流的一个时期,随着邓小平的“南巡”,中国艺术与资本主义产生激烈碰撞,例如刘铮的《国人》系列和“大尾象”都与中国的城市化进程密不可分。

  在第四个部分中,展览主要关注信息的传播,例如当时的东村,艾未未关于黑皮书的出版计划,包括邱志杰在1996年与吴美纯在杭州做的“现象·影像:15位艺术家的录像作品展”和第一次关于录像艺术的全国性讨论(陈劭雄、耿建翌、王功新当时都参加了)。接下来的部分是关于“后感性”,例如它和 YBAs(Young British Artists)的关系都是来自于东西方信息不完全对等所产生的一定程度上的交流及其带来的某种误解。“世界剧场”的最后一部分叫做“谁的乌托邦”,这也是和此前其他展览最不同的地方,记录了2000年后一些参与性比较强,但最终未能实现的乌托邦计划,例如 Art-Ba-Ba、长征、碧山、阳江组等。

“1989后的艺术与中:世界剧场”参展作品,张培力《30 x 30》影像静帧,1988年“1989后的艺术与中:世界剧场”参展作品,张培力《30 x 30》影像静帧,1988年

  Q:在“世界剧场”中,你们选取的时间段很有趣,是1989年到2008年。89年发生的一系列政治事件,包括东欧剧变和苏联解体,也是弗朗西斯·福山(Francis Fukuyama)在《历史的终结及最后之人》(The End of History and the Last Man)中所提到社会背景。2008年则是西方经济危机的前夕,这20年间全世界热烈拥抱新自由主义,全球化的意识全面渗透到经济和技术中,直到经济危机的发生,对未来一二十年的世界都产生很大的影响,而这种影响在当下被远远低估了。你如何看待这段时期?

  孟璐:确实如你所说。我意识到,金融危机不仅暴露了金融系统的问题,同时也暴露了新自由主义的问题,它还引发了“占领华尔街运动”和“反对1%运动”,更激起了民粹主义思潮。正是民粹主义最终导致了英国脱欧和特朗普的当选,与此同时它还掀起了反全球化运动,因为正是全球的金融体系才导致了金融危机。

  相形之下,1980年代的人们和我们观察世界的方式完全不同。以媒体艺术为例,在此次展览中我们收录了许多短视频,艺术家们在这些作品中探讨时间、身体或者表演。1980年代是一个新思潮、新运动启蒙的年代,充斥着理想主义、浪漫主义和英雄主义……我觉得在1980年代,我能感觉到一种政治的真实,但到了1990年代就是一种社会的真实。在市场开放之前,政治现实仍然是十分理想主义的,那时它还没有影响到人们的生活。但到了1990年代,每个人的生活都被深深影响。

  Q:在之前的中国本土当代艺术史叙事中,比较常见的是采用中国社会、政治、文化、艺术并行的线索,例如1978年改革开放、90年代的社会商业化,艺术往往变成社会变化说明的一部分;而在中国艺术海外输出的故事中,西方容易把中国的艺术作为文化符号进行理解,例如政治波普。而“1989 后的艺术与中国:世界剧场”则是要把中国放在全球的艺术史叙事中,去找艺术本身的发展脉络,以及艺术和艺术之间的对话,是否可以如此理解?

  孟璐:这也是艺术家们想看到的。他们想摘掉自己身上的“中国”标签,被视作国际艺术实践的一部分。此次展览目录中的每一件作品都有专文解读,因为更重要的是去理解艺术,通过艺术你可以发现中国的存在,但又不需要你刻意去寻找中国。我们希望你去寻找的,是人性的存在,是生活在这个时间段中一个思考者的生存状态。

  过去的二十几年太过动荡,世界经历了重大转折。那些定义21世纪的事物,其实都是从1990年代开始的:互联网的普及、新的世界秩序的建立、极端伊斯兰主义的猖獗、中国的崛起、大规模的全球化和城市化、亿万人口从农村迁居城市,还有社交媒体的兴起、通讯方式和信息技术的改变……这是一个与1980年代完全不同的世界。世界的基础框架不一样了,人们的思维结构也跟着变化,而中国是这一巨变的中心所在。我们认为,这批艺术家便是见证人、批评者,也是这一段历史的诠释者。想要更好地理解我们的时代,必须要更好地理解这些艺术。

“1989后的艺术与中国:世界剧场”参展作品,陈箴《福倒福到/佛倒富到》,1997年“1989后的艺术与中国:世界剧场”参展作品,陈箴《福倒福到/佛倒富到》,1997年

  Q:当下中国艺术市场、展览环境、信息传播方式的变化都极为迅速,在这样的语境中,对话如何建立?

  孟璐:我希望此次展览能鼓励中国的艺术家充分体悟自己的个体性,而不是作为某个群体的一部分。如果某位艺术家跟我说:“来看我的作品吧!你能看到挺多艺术的!你还能看到挺多中国的!”我希望这样的桎梏能够从这场展览开始打破,让他们的作品能从自己的定义中被解读,而不是被视为代表了某种整体现状。我们希望变得国际化的东西,是一种能打动人的东西, 尤其是能打动艺术家。与此同时,我们也非常希望了解全世界的艺术家对古根海姆的这项工作有什么样的反应,如果能让这些中国艺术家所进行的艺术实验影响到美国的艺术创作,那我们的目的就真正达到了。

  Q:你既负责整个古根海姆基金会亚洲部门的展览策划,同时也是古根海姆美术馆何鸿毅家族基金中国当代艺术计划(The Robert H。 N。 Ho Family Foundation Chinese Art Initiative)的负责人,在你看来,这两个项目的视角有何不同?

  孟璐:过去10年间,我们在古根海姆所做的大部分研究均关注的是全球语境中的亚洲艺术,这样的研究视角同时影响了这两个项目。不同的是,何鸿毅家族基金会中国当代艺术计划更关注年轻艺术家以及创新性的、在更小的空间内施展的艺术实践,这些直接邀请艺术家进行的委托创作最终会被古根海姆收藏。而“1989后的艺术与中国:世界剧场”则很好地体现了我们所说的“历史的当代性”,这是对当代艺术实践的一次从历史视角的考察。两者十分不同,但又紧密相关。

  来源:艺术新闻/中文版 文/叶滢、徐丹羽

扫描下载库拍APP

扫描关注带你看展览

扫描关注新浪收藏

推荐阅读
关闭评论
高清大图+ 更多
漯河市 盈江 夏县 怀仁 巴彦
嘉峪关市 上犹县 马祖 当阳市 盐亭